2017年12月17日-31日《影像1+2師生作品組合展·第一回》在四川美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)中心舉行。中國當(dāng)代藝術(shù)家傅文俊重點展出一組新近創(chuàng)作的數(shù)繪攝影作品，與兩位在校研究生張玲、吳雨航的作品開啟相互對話，以期實現(xiàn)四川美術(shù)學(xué)院新的教育方式，激發(fā)出更多的思想火花。

作為“影像1+2”新的教學(xué)實驗計劃的第一次活動，此次展覽由四川美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)系主辦，藝術(shù)批評家、四川美術(shù)學(xué)院教授王林和四川美術(shù)學(xué)院新媒體藝術(shù)系系主任李川教授擔(dān)任策展人。

藝術(shù)家傅文俊從四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)多年后重回學(xué)校，參與實施“影像1+2”新的教學(xué)實驗計劃，他表示感觸良多。“三十多年前我從這個學(xué)校走向社會，今天又回到了學(xué)校。同時我也深感榮幸，自己能夠作為這個實驗計劃第一回的參與藝術(shù)家。感謝王林教授與李川教授的策展團隊為此次展覽所作出的努力和付出的辛勤勞動。”

展覽現(xiàn)場

在收到四川美術(shù)學(xué)院發(fā)出的邀請后，傅文俊便投入到準(zhǔn)備工作當(dāng)中，希望自己的展出作品能與兩位研究生作品協(xié)調(diào)統(tǒng)一、相互契合。“以校外成熟的藝術(shù)家?guī)釉谧x青年學(xué)子的方式，開啟一種新的相互促進的、具有啟發(fā)性的藝術(shù)對話，并在實踐中讓學(xué)生獲得課堂之外的創(chuàng)作理念。”

展覽上，傅文俊以數(shù)繪攝影作品展示為主，同時呈現(xiàn)一件效果震撼、引人深思的大型影像裝置與攝影作品《后工業(yè)時代》。這件綜合性的藝術(shù)創(chuàng)作，運用靜態(tài)影像、動態(tài)影像、現(xiàn)成品、裝置等諸多元素，突破多種藝術(shù)的邊界，服務(wù)于藝術(shù)思想的表達，通過這種組合形式讓觀眾對“后工業(yè)時代”產(chǎn)生主觀的、個人化的思考。

影像裝置與攝影作品《后工業(yè)時代》

“數(shù)繪攝影”是傅文俊近幾年對傳統(tǒng)攝影藝術(shù)的一個突破，他認為“一直以來人們都能容忍繪畫做出很多的嘗試與改變，那為什么不允許攝影做出改變呢？”傅文俊將多種繪畫元素融入數(shù)繪攝影，超越繪畫與攝影技法的運用，獲得了思想表達的極大自由空間，讓攝影作品的思想性更加突顯出來，以強烈的視覺張力為觀眾提供了一種不同的認知與另一種觀看的方式、思索的路徑。

展覽現(xiàn)場

此次展出的數(shù)繪攝影作品，傅文俊巧妙融入中國傳統(tǒng)水墨與寫意的特點于其中。在他看來，“這種表現(xiàn)形式我是經(jīng)過了很長時間的思考最近才開始實施的，其目的是探討中國的傳統(tǒng)藝術(shù)與西方的攝影技術(shù)是否能夠共生共融，將純粹的科技產(chǎn)物與感性柔軟的繪畫表達融入到一個我認為比較合適的視覺傳達中。其實藝術(shù)創(chuàng)作我認為有三個點很重要，尤其值得我們注意和思考：第一，有看法，第二，有想法，第三，有方法，有了這三點就會延伸出無窮無盡的藝術(shù)思考。藝術(shù)傳達最為重要的方法就能找到理論與實踐的依據(jù)。對與錯、好與壞、變與不變都非恒定，藝術(shù)當(dāng)然應(yīng)該擁有廣闊的視野，寬廣的胸懷，這也符合四川美術(shù)學(xué)院一直倡導(dǎo)的‘師生平等，自由創(chuàng)作’的宗旨。”

展覽現(xiàn)場

?這一展覽對藝術(shù)家傅文俊而言，是2017年藝術(shù)經(jīng)歷的良好收尾。今年，中國美術(shù)館和位于西班牙巴塞羅那的歐洲現(xiàn)代藝術(shù)博物館分別針對數(shù)繪攝影為他舉辦了兩場個人展覽。此外，他還受邀參與了一系列國際當(dāng)代藝術(shù)大展，其中包括羅馬視覺藝術(shù)三年展、倫敦藝術(shù)雙年展、首屆地中海國際藝術(shù)雙年展等。展望新的一年，傅文俊表示已收到幾個將在美洲和歐洲舉辦的國際展覽的邀請，另在美國和歐洲的個人展覽計劃正處于醞釀之中。

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